En septiembre de 2019, el espacio Saladentro en Cuenca se convirtió en el epicentro de una de las propuestas más personales del maestro Miguel Betancourt: “Mnemografías”. Esta muestra fue el destilado de un cúmulo de experiencias, lugares y silencios que habitaron en la mente del artista hasta transformarse en materia pictórica.

El origen del concepto

Para comprender la profundidad de esta exhibición, es necesario remitirse a las palabras del curador e investigador Humberto Montero, quien acuñó el término que da título a la serie:

“Mnemografías es un neologismo ideal para acercarnos a la obra de Miguel Betancourt. Una colección arquitectural que nos conduce a los recuerdos espaciotemporales del autor y a ese patrimonio emocional del casco quiteño. (…) El valor neológico del término mnemográfico determina la escritura de una memoria inmediata que el artista traslada a la obra estética.” — Humberto Montero

Traducir el tiempo al lenguaje del arte

En esta muestra, compuesta por 40 piezas, los sitios y espacios que “decían algo” a través del tiempo fueron traducidos al lenguaje particular del maestro. Betancourt utilizó la técnica del óleo y la acuarela para ligar sus recuerdos perceptivos a soportes de vasta identidad visual: papeles artesanales y tintas caligráficas de Oriente.

Innovación: Los “Ensambles”

Una de las grandes novedades de esta exposición fue la presencia de dos “ensambles” escultóricos. Estas piezas, dispuestas sobre módulos rectangulares, permitían al público experimentar cambios de imagen según su posición respecto al armazón de vidrio y metal, que contenía acuarelas sobre papeles de seda adosados por sus reversos.

El encuentro con el Oriente

Tras sus viajes por Asia, Betancourt incorporó materiales procedentes de China, Japón y Corea del Sur. Este contacto directo con caligrafías tradicionales permitió fusionar la esencia andina con formas de creación milenarias, mnemografiando un orden arquitectural que subyace en la cultura visual del artista.